Nuevos conciertos de la FSO para la gira Henko en Valencia

   


Gracias a Vaivén Comunicación por la nota de prensa.

La valenciana Film Symphony Orchestra (FSO) llega este sábado a Valencia con su nueva gira ‘Henko’. Un espectáculo musical que arrasa en nuestra ciudad y cuelga el cartel de ‘SOLD OUT’ en las taquillas del Palacio de Congresos. Tras este exitoso aterrizaje en la capital del Turia, la formación musical abre dos nuevos conciertos para el próximo día 4 de febrero y el 10 de marzo. Esta vez en el Palau de la Música, un enclave de excepción al que FSO no volvía, desde hace cuatro años.  

La nueva propuesta de la Film Symphony Orchestra, que se inició en Madrid el pasado mes de septiembre, prevé llegar a cerca de 100.000 personas. Una cifra que pretende igualar o superar el éxito de público que ha alcanzado con su anterior propuesta, ‘Krypton’.

‘Henko’, el nuevo espectáculo de FSO, girará por España durante el próximo curso y lo hará con las mejores bandas sonoras de todos los tiempos. El público podrá ver sobre el escenario una puesta en escena única, de en torno a dos horas y media de duración, acompañada de un grupo de instrumentos muy variopinto y un repertorio con los mejores temas musicales del séptimo arte.  

'Henko' toma su nombre de esta palabra japonesa que significa “cambio transformador que no tiene retorno”. Con este lema la orquesta sinfónica pretende hacer un homenaje a esos grandes personajes de películas tan dispares como ‘Super Mario Bros’, ‘Desayuno con Diamantes’, ‘El Padrino’, ‘Pocahontas’, ‘Indiana Jones y el Templo Maldito’ o ‘Harry Potter y el Cáliz de Fuego’, entre otras, así como series de la talla de ‘Star Wars: Obi-Wan Kenobi’.

“Se inspira en la valentía y en el cambio interior de grandes personajes de la historia del cine, por lo que queremos poner el foco en toda esa transformación constante que afecta incluso a nuestras percepciones y a la manera en la que vemos las cosas”, explica el director Martínez-Orts, quien afirma que ‘Henko’ “cautivará a todos los públicos al contar con una oferta amplia y variada de bandas sonoras muy conocidas”.

La Film Symphony Orchestra ha brindado más de 350 conciertos para cerca de 600.000 personas durante sus once años de trayectoria. Estas cifras aumentarán con el inicio de Henko, que contará con más de 50 conciertos y recorrerá más de 25 localidades, entre las que se incluyen Barcelona (el pasado 8 de octubre), Zaragoza (17 de noviembre), Burgos (18 de noviembre), Valladolid (3 de diciembre) o Murcia (10 de diciembre). 

Un espectáculo musical único

Las piezas que interpretará la Film Symphony Orchestra transportarán al público a un apasionante mundo de fantasía, aventura, drama y superación con bandas sonoras de clásicos como ‘El Padrino’, hasta películas recientes como ‘Super Mario Bros’.    

Quienes acudan al concierto podrán disfrutar de la majestuosa obra del maestro John Williams en ‘Indiana Jones y el Templo Maldito’ (1984), que supo plasmar la personalidad aventurera, misteriosa y épica de la película, además de la evocadora música de Thomas Newman en ‘007: Skyfall’ (2012), con la que definió a la perfección musicalmente al agente secreto británico.

FSO también trasladará al público al mundo de los grandes clásicos del cine con películas como ‘El Padrino’ (1972), ‘Mulán’ (1998) o ‘Desayuno con Diamantes’ (1961), donde tanto Nino Rota como Jerry Goldsmith y Henry Mancini, respectivamente, plasmaron el carisma y la fuerte personalidad de sus personajes en las bandas sonoras.  

La Roca’ (1996) será otro de los platos fuertes del espectáculo. La unión de Nick Glennie-Smith, Hans Zimmer y Harry Gregson-Williams dio como fruto una potente e icónica banda sonora que recrea mediante los golpes musicales la acción y la tensión de la trama.

El universo de la animación será otra de las paradas en el viaje de ‘Henko’. La colaboración entre Brian Tyler y el icónico Koji Kondo en ‘Super Mario Bros’ (2023) evoca al fascinante universo de los videojuegos. No menos impresionante es la contribución de Natalie Holt, que se une a la rica tradición musical de ‘Star Wars: Obi-Wan Kenobi’ (2022), al lado del maestro John Williams. Esta es una celebración de la diversidad melódica que ha enriquecido el mundo del cine y la música. 




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Tributo al pintor y escultor Ripollés en Valencia

 


Nota de prensa enviada por Vaivén Comunicación.

RIPOLLÉS SE EMOCIONA EN SU TRIBUTO

“El artista al desnudo” es la primera exposición de la vida íntima del artista


Valencia, 04.10.2023_ Lágrimas de emoción del pintor y escultor valenciano Juan Ripollés durante la presentación de su próxima exposición, "El artista al desnudo”. Un tributo a las siete décadas de su trayectoria artística que detallará, por primera vez, los momentos más íntimos e importantes de su vida personal y familiar.

La presentación, que ha tenido lugar esta mañana en el Ateneo Mercantil de Valencia, se enmarca entre las actividades culturales de la IX edición del Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia (FICIV) que se está celebrando estos días en la ciudad del Turia. 

El acto ha contado con la presencia de la Presidenta del Ateneo Mercantil, Carmen de la Rosa; el Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Valencia, José Luis Moreno; el pintor y escultor Juan Ripollés; y los comisarios de la exposición, Marcos Campos y Carmen Chaves (director y subdirectora del FICIV, respectivamente), junto a la empresa Verdnatura

Se trata de la primera vez, en la dilatada trayectoria artística de Ripollés, que se presenta una exposición que retratará no sólo su obra, sino también su vida íntima y familiar, desde sus inicios hasta la actualidad.

La presidenta del Ateneo, Carmen de la Rosa, se ha mostrado agradecida con la presencia de este gran artista, y de poder albergar esta exposición, de calidad inigualable, en el Ateneo Mercantil de Valencia.

Contar con un artista de gran calado mundial como Juan Ripollés es, en palabras del Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Valencia, José Luis Moreno, “poner en valor a una figura internacionalmente conocida de la ciudad de Valencia”.

Por su parte, Juan Ripollés —‘Ripo’, como le gusta que le llamen— se ha mostrado muy emocionado durante toda la presentación, ya que, en propias palabras del artista, "es la primera vez que se expone no sólo mi obra, sino momentos y recuerdos de mi vida íntima"

"El artista al desnudo" es una retrospectiva de la vida y obra de este gran pintor y escultor, desde sus inicios hasta la actualidad, a través de su familia, su hábitat y sus particularidades, así como de su forma de trabajar y su legado.

Desde el 1 de abril hasta el 15 de junio de 2024 podremos descubrir obras reconocibles de su autor, así como también obras inéditas; fotografías, objetos y documentos no expuestos hasta la fecha, además de un documental de 40 minutos realizado sobre más de 1.000 entrevistas y un cortometraje que fue dirigido por Luis G. Berlanga.

 




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Programación del FICIV 2023

 


Nota de prensa enviada por Vaivén Comunicación

ARRANCA LA IX EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INFANTIL DE VALENCIA (FICIV)

  • El certamen se celebrará del 29 de septiembre al 6 de octubre en Valencia con proyecciones y actividades para el público infantil y familiar, así como conferencias para profesionales del sector audiovisual y de la animación.

  • FICIV reúne personalidades relevantes del mundo cultural como la directora y guionista Ángeles González-Sinde, el ganador del Goya Alberto Vázquez, los hermanos Grangel o el pintor y escultor Juan Ripollés. 

  • Niños y niñas podrán disfrutar de proyecciones de películas, juegos populares y las actuaciones musicales de Carlos Higes y Lucía Casani.


Valencia, 28.09.2023_ La organización de la IX edición del Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia (FICIV), que se celebrará desde el 29 de septiembre hasta el 6 de octubre, ha presentado su programación en el Colegio Jesús-María. Al acto han acudido el Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Valencia, José Luis Moreno; la presidenta de la ONG Mensajeros de la Paz en la Comunidad Valenciana, Chelo Felip; la directora del Colegio Jesús-María, Paqui Pineda; el director del FICIV, Marcos Campos; y la directora de programación y subdirectora del festival, Carmen Chaves; además de medios de prensa, invitados especiales y representantes de entidades patrocinadoras como el Colegio de Ópticos-Optometristas de la Comunidad Valenciana. 

La presentación ha contado además con un público muy especial, los niños y niñas del Colegio Jesús-María, que han disfrutado de una mañana muy amena y divertida gracias a la sorprendente actuación de la maga y mentalista Magic Luna, finalista de Got Talent. 

Este acto supone el pistoletazo de salida de un certamen, consolidado en Valencia, que este año llega a su novena edición y atesora un gran respaldo social. La última edición recibió más de 10.000 visitantes.

FICIV plantea una nutrida programación que da cabida a numerosas actividades, talleres, encuentros y proyecciones dirigidas tanto para el público infantil, como para los profesionales del sector del cine y de la animación. 

CINE INFANTIL A PRECIOS POPULARES

Como plato fuerte del festival, cabe destacar la jornada Sección Familiar: Objetivo Desarrollo Sostenible, que tendrá lugar el 30 de septiembre en los Cines Lys. Los peques de la casa disfrutarán del mejor cine infantil a precio reducido (3 € por persona). También podrán divertirse en el colorido photocall por el que pasarán el cantante Carlos Higes (representante de España en Eurovisión Junior 2022), Lucía Casani (La Voz Kids 2021), el Padre Ángel (fundador y presidente de Mensajeros de la Paz), el jurado infantil del festival y más invitados especiales.

Por la tarde, niños y niñas se divertirán con juegos populares, cuentos de animación y actuaciones musicales en la Plaça del Mercat y la Plaza del Ayuntamiento. Un remate perfecto para un día repleto de emoción, actividades y mucho cine.

El 1 de octubre será el día de los cortometrajes internacionales en el Teatro Flumen y, por la tarde, La Plaça del Mercat volverá a llenarse de público infantil con los juegos populares.

ANIMA VALENCIA 2023

Otra de las propuestas más relevantes del FICIV son las jornadas de ANIMA VALENCIA 2023 que se celebrarán los días 2 y 3 de octubre. El Ateneo Mercantil de Valencia se convertirá en el punto de encuentro de profesionales de la industria, que tendrán la oportunidad de asistir a proyecciones, coloquios y conferencias impartidas por diversas personalidades del sector, como la popular escritora, guionista y directora Ángeles González-Sinde (ex Presidenta de la Academia de Cine y ex Ministra de Cultura) o el director de cine Alberto Vázquez (ganador de 4 premios Goya).

ANIMA VALENCIA otorgará también sus premios anuales FICIV, que este año recaen enlosa profesionales de la animación cinematográfica Jordi y Carlos Grangel, y en la televisión autonómica À Punt Mèdia, medio oficial del festival. 

JUAN RIPOLLÉS EN EL ATENEO MERCANTIL

FICIV tendrá un espacio especial para diversas exposiciones culturales en distintos puntos de la ciudad como la Estación de AVE Joaquín Sorolla, la Estación del Norte o el Metro de Colón.  El día 4 de octubre, el internacionalmente reconocido pintor y escultor castellonense Juan Ripollés presentará en rueda de prensa la próxima exposición “El artista al desnudo”, un tributo a las 7 décadas del artista con una selección de obras que se podrán ver tanto en el Ateneo Mercantil y en la Plaza del Ayuntamiento.

SECCIÓN EDUCATIVA PARA COLEGIOS

Los días 3, 4 y 5 de octubre, la sección educativa del festival llenará los Cines Lys con más de 5.000 niños y niñas de colegios de Valencia y alrededores, que acudirán a los distintos pases de películas de animación seleccionadas por su calidad cinematográfica y su contenido educativo. Una buena oportunidad para acercar el séptimo arte al público infantil.

El día 6 de octubre, el FICIV llegará a su fin de fiesta con la exposición "Arte y videojuegos” en el Metro de Colón, el taller audiovisual “De la luz al plató” en Academia Nube7 y la iniciativa "FICIV en ruta".

Asimismo, la Sala SGAE también será uno de los escenarios principales del FICIV, donde se realizarán proyecciones de cortometrajes de animación los días 29 de septiembre y 5 de octubre, incluyendo proyecciones gratuitas para niños y niñas en riesgo de exclusión social, con la colaboración de Fundación Dasyc.


 



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El Aguafiestas [teatro - crítica]

 


Título: El Aguafiestas
Duración: 80 minutos (sin intermedio)
Fecha de representación: del 14 de septiembre al 1 de octubre de 2023
LugarTeatro Olympia (Valencia)
Preciodesde 15€ + GDG
Crítico: La Perra Verde 

Este jueves pudimos disfrutar en el Teatro Olympia de Valencia la obra de teatro "El Aguafiestas".


Protagonizada por Josema Yuste y el reportero total Santiago Urrialde,  adapta una obra del autor francés Francis Veber, muy conocido por crear otras comedias como "La cena de los idiotas", que también pudimos ver hace siete años aquí, protagonizada por Josema Yuste (pero esta vez acompañado de Chikilicuatre David Fernández y Felisuco). Se hicieron muy famosas en su momento las películas "Que te calles" y "Salir del armario", coincidiendo con un excelente estado del cine francés y británico fuera de sus fronteras. Muchos años antes dirigió en EEUU "Tres fugitivos", un remake de su propia película como hizo hace unos años Michael Haneke con "Funny games".

La comedia es un traje a medida para Josema, que se encuentra totalmente en su salsa interpretando este tipo de productos en los que hay una persona seria o sensata (asumiendo él este rol) que se las tiene que ver con alguien muy inocente, bobalicón e irritante.

De hecho, pese a que "Taxi", otra adaptación que hizo Josema en 2015 era del autor británico Ray Cooney, la estructura de la misma es muy similar a la mayoría de las mencionadas.

Entrando ya a analizar la obra, cuando entramos nos recibe una escenografía fija. Dos habitaciones de hotel anexas albergarán toda la acción.

6 actores irán desarrollando esta alocada comedia de enredos, en la que el personaje de Santiago Urrialde conseguirá poner a prueba y superar con creces al férreo control ejercido por el personaje de Josema Yuste.

Sergei (Josema Yuste) es un asesino a sueldo que se hospeda en un hotel, para poder cumplir con su rifle desde la ventana, uno de sus 'encargos'. Pero su tarea se verá constantemente interrumpida por Ramón (Santiago Urrialde), el huésped de la habitación contigua. Un hombre muy, pero que muy pesado, que pretende suicidarse después de que su mujer le ha abandonado


Josema hace gala de sus ademanes martesytrecerianos, y entre todos consiguen arrancar constantemente las risas de los asistentes. Reconozco que, quizá porque ya estoy un poco curtida y tenía sensación de déjà vu, me reí menos que en otras ocasiones, pero viendo que mi sacrosanta madre se lo pasó pirata y un chico joven que se sentó a mi vera e iba solo, tampoco dejó de reírse, entiendo que es más cosa mía que de la obra en sí.

En definitiva, si te gusta el humor de Josema y si te gustan las películas antes mencionadas, sin duda disfrutaras de casi hora y media de risas ininterrumpidas.

 

 



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La obra "El aguafiestas" llega a Valencia

  


Desde el 14 de septiembre al 1 de octubre se podrá disfrutar en el Teatro Olympia de Valencia la obra de teatro "El aguafiestas", una comedia protagonizada por Josema Yuste y Santiago Urrialde. 

 

Se pueden conseguir las localidades aquí desde 15€ +GDG hasta 26€ +GDG.  Como es habitual, el teatro ofrece diversos descuentos (grupos, compra anticipada o carnet jove entre otros).

 


 



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Llega a Valencia La jaula de las locas

 





Desde el 15 de diciembre al 15 de enero estará en el teatro Olympia de Valencia la obra de teatro "La jaula de las locas". Dirigida y protagonizada por Angel Llacer, recrea la adaptación que hicieron para Broadway .

Los precios de las entradas oscilan entre los 36€ +GDG y los 59€ +GDG. El teatro tiene además programadas una función especial para nochevieja que costará entre los 50 y 75€ +GDG.

Como siempre, se ofrecen diversos descuentos a colectivos, como por ejemplo a universitarios, jubilados o poseedores de carnjet jove, más los destinados a grupos.

   Sinopsis:

La apacible vida de pareja de Albin y Georges, propietarios del club nocturno "La Cage aux Folles" de Saint Tropez, se ve totalmente alterada por una noticia inesperada. Jean Michel, el hijo de Georges, se va a casar con la hija de un diputado ultraconservador, acérrimo defensor de los valores más tradicionales en la vida familiar. El encuentro explosivo entre dos familias tan distintas desata una divertidísima comedia llena de amor y de situaciones delirantes.




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El guardaespaldas, el musical [crítica]

 


Título: El guardaespaldas, el musical
Duración: 125 minutos (+ intermedio)
Fecha de representación: del 18 de noviembre al 11 de diciembre de 2022
LugarTeatro Olympia (Valencia)
Precio: desde 24€ + GDG
Crítico: La Perra Verde

Este domingo pudimos ver en el teatro Olympia de Valencia "El guardaespaldas, el musical". Si tuviéramos que sintetizar toda la representación en una sola palabra, sin duda ésta sería "potencia", LETSGO nos trae un producto realmente potente.

Hacía mucho que no veía tal poderío en escena, y más en una obra que en principio no parecía que exigiese según qué clase de efectos visuales y de estrategias efectistas.

Pero antes de seguir con la crítica lo propio es crear un pequeño contexto sobre la temática de la misma. Si tienes unos "taitantos" (copy right de Lina Morgan) como yo, es básicamente imposible que no conozcas la película "El guardaespaldas", independientemente de que la hayas visto o no. No conocer esta película, Pretty Woman o Dirty Dancing vendría a equivaler a haberse criado con los amish o en un refugio nuclear. Pero por si acaso no la recuerdas o ya eres del 2000 y tus padres no se han encargado de criarte como Dios manda poniéndotela, te contaré brevemente la sinopsis.

Rachel Marron (Whitney Houston) es una famosa cantante y actriz que empieza a ser acosada por un perturbado mental. En su vida aparecerá el guardaespaldas Frank Farmer (Kevin Costner).

La película hizo una taquilla espectacular, se convirtió en un clásico de los 90 y además su banda sonora original se posicionó como la más vendida de todos los tiempos, compartiendo lugar con grandes éxitos como Fiebre del sábado noche, Dirty dancing o Grease.

Supuso el salto definitivo al estrellato de Whitney, la cual por desgracia subió mucho y ya sabemos cómo acabo cayendo. Por su lado, Kevin Costner ya estaba consolidado y tuvo unos cuantos años más de fama y gloria, pero los 2000 le sentaron muy mal, aunque en los últimos tiempos se ha vuelto a reivindicar.

La pareja no podía ser más guapa y carismática, así que el elenco que adapta la obra en España tiene el listón muy alto, tiene que competir con la nostalgia y contra artistas con mucho talento, porque la BSO (las fabulosas ventas, las 2 nominaciones a los Oscar conseguidas y 3 Grammy ganados) no fue producto de la suerte sino del gran talento de una Whitney en su mejor momento y del pródigo y prestigioso compositor Alan Silvestri.

Y ahora nos teletransportamos al presente y continuamos analizando la obra.

Luces láser en 3D, luces de neón, fuegos artificiales, cañones de vapor, plataformas elevadoras... mencionando estos elementos parece que estamos hablando de El circo del Sol o cuanto menos de un Cabaret de los que se han popularizado en los últimos años, pero no, todos estos recursos irán siendo usados a los largo de la representación, creando así un ambiente dinámico y orgánico.

La escenografía está plagada de elementos móviles y además nos sorprende con la construcción de un suelo ad hoc. En vez del plano habitual, han montado uno que se empieza a elevar desde la mitad en un ángulo de unos 15º aproximadamente. Entiendo que es un truco para crear una perspectiva y que así parezca que el escenario es más grande, ya que la trama transcurre en una mansión, en un local de karaoke, en la gala de los Oscar... en definitiva, en sitios espaciosos donde hay que dar la sensación de amplitud o de que hay varios ambientes, el de la trama en primer plano y la que va sucediendo por detrás o paralelamente.



Antes he mencionado que la obra era muy dinámica y orgánica por los recursos en cuanto a ambientación, pero también ayuda mucho a esto los rápidos cambios de vestuario (con lo que consiguen que las transiciones entre escenas sean muy breves) y que incluso alguna vez parte del elenco esté entre el público.

Y lo que más mandanga puede tener para quien está leyéndome y aún no haya decidido si comprar o no su entrada: "¿Están las capacidades vocálicas de las actrices al nivel de sus predecesoras?". Pues sinceramente, he de decir que el casting ha sido de lo más acertado, tanto la actriz que hace de Rachel (Mireia Mambo) como la que hace de su hermana Nicky (María Jaraiz) tienen unas voces brutales y las interpretaciones de las canciones son de lo más sentidas, así que la gente no tendrá que estar comparando y se podrá dedicar a disfrutar. 

Acabando con el apartado técnico, me gustaría mencionar el uso de un leitmotiv cuando aparece el acosador, un recurso muy audiovisual (focalizado en cine y series) que me parece muy acertado y novedoso en este ámbito.

Peeeeeeero, no todo podía ser positivo ¿Qué somos? ¿Mr Wonderful? y es que hay una cosa que creo que es muy importante que diga a mis lectores (o sea, a ti y al otro), y es que NO es un musical, de la misma manera que la película no lo era (podéis mirar filmaffinity y otras webs de fichas de cine), esta adaptación tampoco ha sido arreglada para ello, sino que es como el film tal cual. Hay una gran diferencia entre una película musical y una película en la que la música está muy presente, como es el caso. Grease o Los miserables son musicales porque el elenco interactúa entre ellos o tiene soliloquios cantando, mientras que Fiebre del sábado noche o El guardaespaldas son películas en las que la música es parte fundamental e incluso el eje de la trama, pero ya. LetsGo podría haber hecho arreglos para que sí fuese un musical como en su momento hizo con Ghost o La familia Addams, pero por H o por B han decidido no apostar por esa fórmula, así que sinceramente no entiendo a qué viene poner como subtitulo algo que a todas luces no es así (no esperes ver a Octavi Pujades cantar a pleno pulmón). Me parece fundamental comentarlo ya que, pese a ser una obra de teatro muy buena y que recomiendo totalmente, si vas a ver un musical porque eres fans de los mismos como yo, puede que te sientas engañado y salgas enfadado y sin haber disfrutado de todas las virtudes que tiene la producción.

Y con esto ya finalizo, recomendando muy encarecidamente esta OBRA DE TEATRO que adapta la película del guardaespaldas, porque seguro que la vas a disfrutar enormemente.

¿Qué tal como regalo anticipado de Navidad?


Gracias a LetsGo y DYP Comunicación.

PD: y obviamente, si he de poner una canción, es la versión original del "I will always love you" escrita y cantada por la diva Dolly Parton en 1974.




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Llega a Valencia el musical de "El guardaespaldas"

 


   Desde el 18 de noviembre al 11 de diciembre podremos disfrutar en Valencia del musical "El guardaespaldas" basado en la película homónima. Esta parada en su gira se producirá en el icónico Teatro Olympia.

Las entradas oscilan, dependiendo del día, entre los 24€ +GDG la más barata y 55+GDG la más cara.

Como siempre, el teatro ofrece diversos descuentos para colectivos como universitarios y jubilados, además de por compra anticipada y grupos entre otros.

El 26 de octubre Octavi Pujades, quien representa el papel protagonista ejercido en su día por Kevin Costner, estuvo en el teatro ofreciendo una rueda de prensa para presentar el espectáculo acompañado de Carlos Alexandre, director de giras de la productora LETSGO.

©sergio_lacedonia

En la misma recordaron el caluroso recibimiento que tuvieron en su paso por la ciudad en 2019 donde colgaron el cartel de "no hay entradas" y además nos hicieron partícipes de que el papel de Fletcher, el hijo de la protagonista Rachel Marron, será interpretado por varios niños actores residentes en Valencia y alrededores, los cuales se alternaran en las distintas funciones. Estos niños han superado un casting y sus nombres serán anunciados antes del estreno. 

Agradecimientos a DYPcomunicación por la nota de prensa.



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Krypton, gira 2022 de la FSO [crítica]

 


Fecha: 1 de octubre de 2022
Lugar: Palacio de Congresos en Valencia
Redactor: La Perra Verde

   Estoy de pataleta señoras y señores, llevo varios días sin respirar con los mofletes hinchados como una ardilla con la boca llena de frutos secos, porque Constantino Martínez-Orts no ha hecho caso a la petición que le llevo haciendo varios años de incluir el leitmotiv de Wonder Woman...

¡¿CÓMO PUEDE NO HACER CASO A UNA PERFECTA DESCONOCIDA TOTALMENTE ALEATORIA?!


La verdad es que esta vez tenía muchas esperanzas, puesto que la gira de 2022 de la Film Symphony Orchestra se llama Krypton, aludiendo al planeta de nacimiento de Superman (bautizado como Kal-El) y ya sabemos la cercana cercanísima relación de Wonder Woman con él, además todos los temas están relacionados con héroes o superhéroes.

Pero por si aún podían jugar más con mis sentimientos, encima sí tocaron la pieza durante 10 (DIEZ) SEGUNDOS al inicio de la segunda parte para realizar el concurso de un viaje a EEUU. Tocan 10 piezas en 100 segundos y los participantes deben reconocer las canciones, saber de qué película son y ponerlo (ya tenéis una, cortesía de la casa). En definitiva, mi gozo en un pozo.

Quitando este dolor tan innecesario producido a mi persona, como siempre la FSO es un gozo para los sentidos y a veces te da la sensación de que deberías acudir con libreta y bolígrafo para apuntar todas las curiosidades sobre la composición de los temas y los propios compositores que nos ofrece Constantino, consiguiendo unas presentaciones dinámicas, didácticas y amenas, lo que siempre marca la diferencia frente a otras orquestas que se limitan a como mucho decir el nombre de la pieza.

Además nos contextualiza el tema, no sólo nos dice en qué película sale, sino en que escena, por lo cual es mucho más fácil entender que sea un tema muy rápido y potente o bucólico (como por ejemplo el de Gladiator que además cuenta con acompañamiento vocal como en la gira anterior sucedió con El éxtasis del oro de El bueno, el feo y el malo) aunque ni hayas visto la película.

Personalmente me ha sorprendido que haya escogido un tema de Capitana Marvel frente a WW (sigo escribiendo esto sin respirar) ya que ni había reparado en su BSO, pero como siempre, la elección ha sido acertada, así que no sólo ha conseguido que disfrutemos con temas que ya nos resultaban icónicos, sino que además nos adentremos en otras BSO en las que quizá ni habíamos reparado.

Si te quedaste con las ganas de verles aquí, el 18 de febrero de 2023 volverán al Palacio de Congresos para volver a deleitarnos con la gira Krypton.

Y ojalá el éxito de esta gira sirva para, en un futuro, hacer un Krypton 2, incluyan el leitmotiv de WW y yo ya pueda morir en paz.

Gracias a Vaiven Comunicación por las notas de prensa y acreditación.




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El médico, el musical [crítica]


 

TítuloTítulo: El médico, el musical
Duración: 180 minutos (con intermedio)
Fecha de representación: del 21 de septiembre al 9 de octubre de 2022
LugarTeatro Olympia (Valencia)
Precio: desde 32€ + GDG
Crítico: La Perra Verde

   Ayer 21 de septiembre pudimos disfrutar del estreno en el teatro Olympia de Valencia de "El médico, el musical". Las funciones se representarán hasta el 9 de Octubre (ideal poder celebrar el día de la comunidad yendo a uno de los centros culturales más representativos que posee la ciudad).

Lo primero que nos sorprende es comprobar que la escenografía trasciende las paredes y también llega al escenario. Un suelo lleno de arena nos hace viajar a la austeridad del Londres del siglo XI y posteriormente nos transportará a la opulencia de Persia, dando además una sensación muy orgánica. Todo esto apoyado por una pantalla trasera LED y distintos cambios de la escenografía móvil, como por ejemplo son las tiendas del mercado, la carreta en la que el protagonista hará parte de su recorrido o las fastuosas recreaciones de la Persia del siglo XI en la que incluso reproducen enormes columnas del palacio y demás propiedades del Sha.

La producción no escatima en cambios de vestuario y siempre mantiene a una numerosa parte del elenco en escena, destacando de estos últimos los coros. En cuanto a la presentación de la trama, resulta muy atractivo el uso de falsas pantallas partidas en las que vemos a la vez la acción que trascurre en paralelo en dos lugares distintos, haciendo un solapamiento entre los temas.

El musical presenta disparidades respecto al libro y a la película (que ya tenía cambios respecto al primero), así que los asistentes podrán jugar a "busca las 7 diferencias".

Imagen de Beon.Entertainment


Sintetizando un poco y sin hacer spoilers, diré que el protagonista es un joven de infancia disfuncional con una gran falta de madurez y nula gestión de la frustración que tiene mejores intenciones que formas, y ya sabéis: "la potencia sin control no sirve de nada".

Si algo he de decir que no sea del todo positivo bajo mi punto de vista, es la forma de entornar los temas, los cuales empiezan siendo hablados para acabar siendo cantados pero de una forma un tanto vehemente, no con la clásica prosodia de los musicales sino más bien con un tono operístico. A mí personalmente me parece un tanto impostado (siendo conscientes de que los musicales tienen mucha sobreactuación per se). Pero más allá de ese detalle, que además es una apreciación total y absolutamente subjetiva, nos encontramos ante una producción totalmente disfrutable de grandes dimensiones que echa toda la carne en el asador en cada momento y que, pese a los cambios, gustará a los amantes del libro y/o la película.




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Llega a Valencia "El médico, el musical"

 


El teatro Olympia de Valencia acogerá desde el 21 de septiembre al 9 de octubre de 2022 el musical de "El médico", basado en el best-seller del escritor estadounidense Noah Gordon publicado en 1986 y que fue el inicio de una trilogía continuada por Chamán y finalmente, La doctora Cole.

Las funciones se ofrecerán de martes a domingo, descansando los lunes.

Los precios están entre los 32 y 55€ + GDG, pudiendo obtener, como es habitual en el teatro, diversos descuentos (por grupo, carnet jove, carnet universitario, etc).


SINOPSIS

La vida del pequeño Rob J. Cole cambia el día que queda huérfano y descubre que posee un insólito don en sus manos: puede predecir la muerte. Adoptado como aprendiz por un cirujano barbero, Rob recorre Inglaterra descubriendo la vida, la disciplina y la curiosidad por aprender. Con diecinueve años, un médico judío le habla de la lejana Persia, donde existe una escuela de medicina dirigida por el mejor médico de la época: Avicena.

Rob parte hacia la aventura, dispuesto a cruzar medio mundo para convertirse en médico. Mientras viaja en una caravana a través del desierto conoce a Mary, una chica escocesa que le hará recordar sus orígenes y marcará sus planes de futuro.

Nada será fácil para Rob en Ispahan, ni hacerse pasar por judío para que se le permita estudiar ni su relación con el Sha, que se encapricha de su amistad. Pronto se convierte en un alumno aventajado de Avicena, pero una plaga, la guerra y un rey déspota pondrán a prueba la vida de Rob. Sólo la amistad, su vocación y el amor le empujarán a sobrevivir.


 



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